石建勋｜我和我的祖国——庆祝新中国成立75周年艺术功勋人物

周桃华華龍軒画馆制监

鉴于石建勋老师的作品不仅是对中华民族优秀传统文化的传承与弘扬，还将党的光辉历程、伟大成就和崇高精神融入到作品中，激发了人们的爱国热情和奋斗精神。经中国当代艺术品鉴定评估中心、国宾礼特供(外事)管理中心、国际文学艺术联合会、中国美术网工作委员会、中国书法网工作委员会研究决定授予石建勋 新中国成立75周年功勋艺术家。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

石建勋和他创立的“碱蓬皴”

文/李榕桦
原东营市作家协会副主席兼秘书长
山东省文艺评论家协会理事
当代著名画家石建勋教授，经过40余年对家乡黄河口湿地风情风貌的研究，创立了黄河口湿地画派。其主要特点就是创造了特有的笔墨技法和独特的“皴法”。
“皴法"是中国画中表现力最丰富的一种特有的绘画语言。作为特殊的表现形式，它是以干、湿、浓、淡的水墨，粗细、方圆、转折、长短的线条，表现不同山石、峰峦、树木的质地、纹理和空间感。据记载，“皴法”产生于唐末五代时期。五代著名画家荆浩的《笔记法》中提出：“度物象而取其真”，即透过揣度体味深入研究万物，获得客观外物内在的精神和本质。自此之后，画家们秉持其宗旨，深入探索，风格多样，“皴法”繁茂，中国画因此迅速进入一个兴盛的时期。历代名家创造了各种不同程式的“皴法”，并且代代相传加以发展, 为我们积累了丰厚的艺术财富和经验。“皴法”，打破了中国画表现上的平面的困惑，使画面形象由平面走向立体，是表现方法上的一次大革命。就某种意义上说，“皴法”的进步，就是中国画的进步。反观中国画的发展史，我们发现每一个时代，能载入史册的大画家，都有一套自己独创的适合自己艺术表达的语言。比如从五代到北宋，董源、李成、范宽等画家辈出，而他们之所以能雄踞当时，傲立古今，其重要的原因，也在于他们各自创造出了一套适于表现各种物像的“皴法”：董源的披麻皴，开创了南派山水画的新天地；李成的蟹爪皴、卷云皴，精彩地表现了山水寒林的韵味；范宽的雨点皴，将北方山石雄伟而坚实的质地，表现得深切动人。“笔墨当随时代”，时代的发展，艺术的进步，“皴法”也体现出不同的审美特征，当代画坛各种“皴法”丰富多彩，摇曳生姿。但是，毋庸置疑，画家之所以成为画家，前提是必须有自己的艺术语言形式，“皴法”的变革和独创是大画家产生的重要标志。当然，历代画家所创造出来的各种“皴法”并不是凭空而造的，都是根据自己所见到的自然界的真山实水，结合自己亲身体味的感受，用自己独特的艺术语言总结表达出来的。当代画家、黄河口湿地画派创始人石建勋先生，立足黄河口，经过四十多年，千万次地深入黄河入海口写生，深入细致地揣摩体味，反复地学习研磨历代先师大家的“皴法”，不断地实验、探索、创新，独创了一种“皴法”，被同行称为“碱蓬皴”。碱蓬，是生长于黄河入海口盐碱地里的一种草本植物，在黄河口以群落方式生长。它生命力顽强，对维持水生生物的有机物平衡起着重要的作用。到了秋天，成熟的万亩碱蓬，远远望去宛如一片片迎宾的红地毯，把黄河入海口湿地装扮得如诗如画。因为它的精神力和多姿多彩，成为黄河口人精神的象征，深得黄河口人的喜爱。石建勋先生，执着于碱蓬、芦苇、菖蒲及各种鸟类等黄河口的物像地描绘，尤其钟爱碱蓬。他的“碱蓬皴”在笔墨用色方面有鲜明的特点：在用笔上:首先用斗笔把笔头弄散，蘸以淡墨，干笔点皴，上虚下实，表现出碱蓬植被的生长结构；在用墨上:着眼山水画“三远”透视法中的平远，用墨近实远虚，近深远浅，墨点近大远小，近看成点，远观成片；在用色上:碱蓬，初春嫩绿，盛夏深绿，秋天赤红，用色先浅后深，近深远浅，留出灵动水口，远处水天一色虚化幽远，中间色彩浓郁饱满，近色紫暗稳重。
石建勋先生经过四十余年的研究，创立的“碱蓬皱”法，填补了中国画历史的空白，丰富了当代中国画技法。他和他的湿地画派在中国画坛引起众多专家的关注，并成为东营的文化名片。