画家林晓丽——云山问道,青花雪域 系列作品欣赏
时间:2024-03-05 10:41:54 来源:网络 |
林晓丽,又名 ,林墨轩
独创,焦墨云雾山水,
焦墨云雾金山,焦彩云雾,山水,包括,朱墨,青花,和没骨水墨淡彩风景,系列作品。
艺名文川,号墨林
现居北京
专业画家,美术研究
焦墨云雾山水画研究
河北省非遗内画工艺美术大师
中国工艺美术学会鼻烟壶协会会员
中国美协九州艺术平台副主席
河北省美协会员
职业画家
1970年出生于山东省,临邑县
从小酷爱美术
师从央美贾又福工作室研究生导师,赵小海先生,冰雪画派于志学先生
在美院进修,尊师重教,从临摹古人龚贤,石涛,黄宾虹,等,诸多名家名画,到下乡写生,访名山大川,再创作,这也是央美的教学流程 ,从研习古画,到外师造化,中得心源,一路上刻苦研习,潜心画艺,只有深入生活,才能提高自身的艺术修养。
艺术贵在画家有独到的见解,和创新,临摹古人作品学习古人,再到大自然写生,寻找自己创作题材,找到自己绘画语言,这不是一日之功,是非常艰辛的,经过自己不断努力学习 反复研究,才能悟出自己表达内心境界和想要的东西,这也是画家一生不断努力追求的东西,不断研究创新理念,活到老,学到老,艺无止境,这就是艺术家。
我也非常崇尚中国传统文人画,黑与白主观色彩,经过刻苦探索和研究,不段锤炼从中获取了独特绘画的语言体系,
以苦为乐 以孤为寄,这也是每个艺术家最可贵的素质,艺术,有规律而无定法,艺术作品,有时因为艺术家的人格印记而打动人心,我不断努力地潜心研究,终于找到自己的创作题材,也非常喜欢这种云雾缭绕的感觉,反复尝试过 ,后来感觉用焦墨表达出来北方的大山更有气势,苍茫之感,枯笔则秀,看着很清润,就一直醉心于焦墨云雾山水 和云雾金山系列 ,但我尊重所有同道们的多远探索,可以各美其美,只有一条,艺术必须是独立人格和自由精神的呈现,并有自己的绘画语言,也是用一生来研究的精神财富。
是大山净化了我的灵魂,是雨后烟云赐予了我智慧,并形成了鲜明的个人风格,黑白灰焦墨云雾山水,和云雾金山,焦彩云雾山水,朱墨青花系列,和水墨淡彩风景山水画,
在写生期间尤为对太行山脉的白石山,破有灵感,是他给于我创作的激情,那千变万化的云雾拥抱着雄伟壮观的大山,若隐若现,如梦似幻,给人一种无限遐想的人间仙境。
人们认为晴不如雨,雨不如雾,雾不如云,而云雾胜境,当属雨后初霁,和雪山上的烟云,时升,时降,时进,时退,聚如幔卷,散入碟心,奇峰忽隐忽现,美妙绝伦,
烟云是千变万化的,很难保留的住,之所以我喜欢把这美好的瞬间抓住,用自己的思想,惟妙惟肖的表现在画面之中,让人们心旷神怡,赏心悦目,和无限遐想。
从此我用枯笔浓墨创作了以白石山为主的焦墨云雾山水,和焦墨云雾金山,朱墨青花系列作品并形成了我独特的画风,也很是受各位藏家的喜爱和收藏。
焦墨山水是国画的一种,焦墨是用纯浓墨而不借助水的渗透作用的一种山水画种,其以饱和的浓墨,不掺入水分渴笔作画,用单一的浓墨实现画面山体的质感 ,远近,虚实,用渴笔浓墨画出云雾的缥缈,和润度更难,没有深厚的功底真是难以表达,
在中国画诸多技法中,焦墨画法是即古老又具有一种高难度的绘画艺术 ,五千年前的彩陶,隋唐时期兴起的壁画都是以焦墨为主的绘画方法。
到了北宋虽有了水墨的浓淡变化,也仍以浓墨为主,真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的,是明末清初的程邃,戴本孝为代表,喜画焦墨 山水 多以枯笔焦墨为主,水墨辅之,黄宾虹先生晚期作品也善用枯笔焦墨画山水,画风浑厚华滋,笔墨深沉而浓黑,笔枯则秀雅,当代的张仃先生用焦墨创作山水画,皆为焦墨绘画的先驱和楷模,继承并发展了程邃,戴本孝,黄宾虹的焦墨山水画,使此新型画种更为成熟,先后又出现了好几位焦墨大家,他们也扩展了焦墨画的新境界。焦墨绘画艺术,能达到形神俱备甚难,其玄妙之深令人神往 殿堂之高令人却步,非浅俗之流,自古从事职业焦墨创作的艺术家不是太多,可谓焦墨艺术创作领域是难以开垦的一片土地,而艺术创作和创新就是贵在其难,才方为当今艺术创作风格独树一帜,只有真正喜爱和献身于艺术的攀登者,方可领略其大成之境。
我创作的焦墨云雾山水金山 ,山水画也离不开中国传统的笔墨和章法,也是借古而出,焦墨线条用笔是从书法和篆刻刀趣的融合,纯乎金石气 ,拙朴,生涩,敲之有声之感。
中国绘画史上以金石气入画的艺术家有很多,典型的大致如,赵之谦,吴昌硕 ,齐白石 ,黄宾虹,几位大师之后以金石气如画的艺术家也多了起来 以金石气入手,却不放弃文人气,但是金石气仅表达了审美品性的骨性和阳刚 ,还不能含括,老气,如果仅有金石气,没有老到 老辣和古拙之气,这几位大师也不会成为今日绘画界之楷模。
中国绘画艺术精神中 ,苍古
和古雅,古淡,古朴,等词描述绘画审美的最高境界。
为什么古人和这些大师们把
有金石味,也带有碑意或者说刀味用笔的线条,是好的作品,好的作品用线,缓而涩,纠结,蟠屈,不同速度去形成 ,如同运用刻刀,薄处意到笔不到,厚处沉涩坚凝,墨汁浓重 表现出山石荒莽 ,林木萧森 ,有寂静荒寒之气,渴笔焦墨技巧,最为营造出荒寒之气 ,感染观者 。荒寒之美 ,历来是中国山水画审美最高境界。干裂秋风 润含春雨 ,荒寒岺寂,运笔浑化,也是千百年来 被历代画家所推崇 ,而成为一种自觉的审美追求,用高远 ,深远,平远的构图,焦墨的笔法描绘出北方的一幅幅美丽动人心弦的佳作,我再接再厉,再创辉煌。希望各界藏家随时关注我的新作品,
云山静雪,68x138
雪韵清风,68x138
云山雪韵,38x138
云山雪域,38x138
雪域云岫,38x138
静雪云岫,38x138
雪域云岫,38x138
静雪云岫,38x138
云山雪域,38x138
冰清雪域,50x100
云山雪域,50x100
雪韵清风,38x138
青山云岫,68x68
雪域皓月,68x68
雪域云岫,50x100
艺术简历
1990年考入沧州美院
1992年进入华艺轩,拜著名内画鼻烟壶大师王千先生为师学习内画鼻烟壶,主要题材花鸟,人物,山水,20几年一直笔耕不辍,创作了上百件优秀精品。
2010年作品“月夜惊艳”在首届上海中国内画鼻烟壶名家精品展中评为三等奖,同年买糖图被选送北京第三届中华艺术珍品博物馆展览,并收藏。
2011年作品“荷韵”在中国天然水晶工艺品百花奖获优秀奖
2012年进修於河北工艺美术职业学院,开始了专业的焦墨云雾山水,和新水墨山水画研究,和美术研究
2014年创作一套石涛笔意山水入选於鉴宝,
2014年4月刊,鉴宝第85期上刊登
2015年创作了一套水墨淡彩山水系列鼻烟壶,“太行人家”并在2016年,河北省衡职院杯冀派内画优秀作品展及内画技艺大赛中获优秀奖。
2016,山水(清泉)入选保定当代美术馆展览
2019年,四月(雪域牧归图)入选中日友好古墨书道,展览
2019年,六月,山水,【铁骨雄风华夏脊梁】,参加第十三届全国美展入选于
石家庄市庆祝建国70周年,并展览。