2023年度最具影响力艺术家——康建都丨专题报道
时间:2023-12-26 12:45:47 来源:网络 |
个人简介:
康建都,1953年出生,祖籍山东,现居武汉市,中国籍旅美艺术家,世界艺术家联会副会长,世界和平慈善艺术家副主席,国际文化学者,美国亚太艺术研究院副院长、海外著名中国画家、海外学院派代表画家;美国耶鲁大学结构学导师。新加坡南洋艺术学校副校长,新加坡亚洲艺术家协会副主席。中国油画研究院副院长,中国抽象画艺术研究院副院长,中国文学艺术联合会副会长,华中理科大学工程系教授 。
艺术自述:
一、我们外界的认知是浅薄的,个人的理解也不一样,不应在画中过分显现自已对景物的描绘,抽象艺术是将描绘的重点放在大势、情感意境上,引发观者联想产生一种新思想的画面结合。
二、世间万物都是相互关联的,当任何一个图示进入画中,都要考虑对画中其它元素的影响。
三、大势形成稳定的图像,可局部的小势却是随机,弱意思的。人生轨迹是大势,清晰可见,但生活体验的记忆却是混浊,碎片化的。我在相互关联的画面中,增加了局部的破碎和混浊。
四、画家应该将绘画的诸多技法,图示,材料,都预购在脑中,并让它们和自己在感觉建立联系,以便绘画时可以自然的外露。
五、画家要有宽广的思维,你思路远,才有可能为观者展现一个广阔的内在视域,使其神遊远方。
人生履历:
康建都的母亲是徐悲鸿大师的学生,与赵无极先生是杭州艺专同学,毕业后从事教育工作。康建都自幼受到母亲艺术熏陶。融合中西方不同绘画艺术理念,将二者融汇贯通,把中国画的笔墨、节奏,疏密和点、线、面元素相结合形成鲜明艺术风格,具有中国画传统笔墨意境又有西画的色彩美学;康建都先生对中西美术史的深入研究,为他的艺术道路越走越远。
1977年国家恢复高考考入华中理工大学工程系。
1982年以优异成绩毕业后留校任教。
1983年留学新加坡南洋理工大学工程系。
1984年在新加坡南洋理工大学举办个人展览,得到了新加坡艺术界的高度好评。
1985年8月在新加坡国际艺术节举办专栏访谈,奠定了康建都先生在艺术界生涯上的崛起。
1988年5月新加坡举办第六界全球艺术节,康建都先生作品被评为全球艺术界风向标艺术家;因此得到新加坡开国总理李光耀先生的赏识从而登上仕途之路,是新加坡艺术领域重要代表人物,也影响新加坡华人对中国传统文化的文化认同;作品被新加坡总统办公室收藏;
1990年3月新加坡教育部批准中学生文化课本封面题材由康建都先生负责创作,当时轰动整个新加坡华人圈,更加加深中、新文化的融合。
1992年1月新加坡代表团由康建都先生担任团长出访欧洲多国巡回展览,受到多国政要隆重接待。
1993年康建都先生通过在新加坡社会关系,创立多所中国画艺术学校,使更多的华人华侨更加深对国画的认知。
1995年5月康建都与吴冠中先生参加“”中国科学与艺术研讨会”。
1995年6月康建都先生邀请中国美术家协会在新加坡创办“中、新艺术联合会”将中、新文化交流迈向新的高度。
1996年--1997年在美国耶鲁大学攻读工程力学和结构学专业,荣获工程力学和结构学双学士学位。将西方绘画与东方绘画相结合,把中国画的笔墨意境走向世界,得到全球艺术界的高度认可,被西方学者被称为东方的“梵高”。
1997年7月1日康建都先生庆祝祖国香港回归捐赠作品《祖国怀抱》在香港维多利亚港湾博物馆永久收藏。
1998年5月康建都先生应邀参加在珠海举办关山月、吴冠中、黄永玉美术作品展,并先后赴香港、新加坡、日本、泰国、马来西亚巡回展出;作品被中国国家展览馆收藏;香港博物馆收藏;日本历史博物馆收藏;泰国国家博物馆收藏;马来西亚历史博物馆收藏。
1999年12月20日康建都先生庆祝祖国澳门回归捐赠作品《爱我中华》在澳门政府永久收藏。
2002年2月康建都先生被新加坡总理吴作栋颁发终身艺术成就奖。
2003年康建都一直在讲我是中华民族的血脉,我爱我的祖国,祖国需要我回家做出贡献的时候,康先生毅然回到祖国的怀抱。
2009年3月《中国红》油画作品在新加坡亚洲艺术家协会展出并获特等奖,并被总统办公室收藏。
2009年5月中国画《飞天》作品展出并被天安门管理委员会永久收藏。
2010年6月应邀作品《艺术家风采》在世界艺术家纽约艺术中心举办个人展览。
2013年7月21日康建都先生应邀在博物馆举办个人展览,作品《飞腾》被博物馆永久收藏。
2013年8月作品《花之美》荣获第二届中国金币金色文化艺术大赛银色艺术家奖、作品《絮语》入选北京美术家协会主办的北京意象并在中国美术馆展出。
2013年9月在亚文联新闻发布会上,荣获“全球文化艺术大师”称号。
2013年12月康建都先生应邀参加中国美术馆展览,作品《层峦叠翠》已被中国美术馆永久 收藏。
2013年康建都先生应邀代表中国参加“绿色世界”美中国际美术作品竞赛金奖获得者。
2015年7月10日-7月15日康建都先生应邀参加德国首都柏林市政厅展览馆举办题为;chinesische Kostbarkeiten《中国珍宝》;受到德国总理默克尔接见。
2015年8月1日康建都先特邀在人民大会堂艺术品中心中举办个人展出,国画《现代的美》被人民大会堂艺术品中心永久收藏。
2016年6月康建都先生被美国《时代周刊》评为全球最具影响力百名艺术家。
2018年1月康建都先生被入选“全球十大思想”被评为具有代表性艺术家称号。
2020年11月当选为美术家协会首届国家重大美术创作艺术委员会副主任。先后荣获第八届中国文联艺术评论奖一等奖、凤凰艺术奖·最佳艺术评论奖、第二届中国美术奖·理论评论奖一等奖和中宣部2017文化名家暨“四个一批人才”等,享受政府特殊津贴。
2020年在全球胡润艺术排行榜荣登第18名,是唯一一位国画、油画同时排名前35名的中国籍艺术家,在欧美艺术权威网站artprice的全球当代艺术家500强中排名第59位,首次发布的《2020胡润全球艺术榜》位列。
2021年1月25日康建都先生应邀参加法国巴黎ASFEA和新国际艺术论坛展览会,受到法国总统马克龙先生会见;作品《思想》被法国卢浮宫收藏。
2021年9月30日全球第三届新抽象主义绘画展荣获特等奖。
2021年12月29日全球第四届新抽象主义暨年度大展获银奖线上展。
2022年8月中韩建交30周年,学人学者国际艺术交流展作品《红》被韩国釜山领事馆收藏。
2022年9月作品《风向标》入选“艺心向党”自由职业艺术家赢党的二十大主题作品展。
2022年9月24日应邀参加澳大利举办全球“亚艺术家”展览。
2022年应邀参加全球日本东京第十五届纪念国际书画大赏展 日本东京都美术馆;荣获银奖。
2022年中外艺术家迎新春海内外名家邀请展;荣获一等奖。
2022年中国艺术品收藏年代人物《1970S复古未来主义篇》当代艺术作品展,线上展;荣获优秀奖。
2023年荣获艺术态度-中国当代艺术作品展二等奖。
2023年7月参加中欧艺术对话——第22次代表团出访欧洲巡展,访问比利时、法国、德国、荷兰等。
2023年8月康建都先生应邀参加法国举办全球2023年“自由的维度当代艺术”展览荣获艺术奖。
2023年9月康建都先生应邀参加第23界北京艺术博览会举办个人展览。
2023年12月中国文学艺术联合会为康建都先生出版中国文联图库选集。
2023年康建都先生作品(橘子的轨迹1)入编中国国际出版社《当代艺术全集》。
2023年中国文联、文化部、中国美术家协会、中国国家画院“四个一艺术工程”打造中国当代最具影响力艺术名家。
作品展示:
作品:《成长》2006年创作
作品:《中心》2008年创作
作品:《齐聚》2009年创作
作品:《飞天》2013年创作
作品:《心境界》2013年创作
作品:2014年创作油画
作品:2015年创作油画
作品:2016年创作油画
作品:2017年创作油画
作品:2018年创作油画
社会名人合影:
1990年与新加坡总理李光耀先生合影
1995年与吴冠中先生合影
1997年与香港行政长官董建华合影
1997年与李嘉诚先生合影
1999年与澳门行政长官何厚铧合影
2015年与德国总理安格拉·默克尔合影
2018年与黄永玉先生合影
2020年与陈传席先生合影
2021年与法国总统埃马纽埃尔·马克龙合影
艺术家评论:
做人最高境界不是一味低调,也不是一味张扬,而是不卑不亢,康建都先生代表着知识与智慧的照耀,而'真理'则是人类知识的最高境界。探索和实践去寻求并追求真理与光明——理查德·查尔斯·莱文
艺术家之所以伟大,是因为他具有独特的视觉维度,能自由的表达他所看到的世界,释放了灵感之火,康建都先生为艺术生命点燃了灿烂的光芒——黄建南
康建都先生将西方抽象艺术理论和创作实践融入中国水墨画,创建了具有鲜明个人艺术风格的水墨抽象画,而不是照搬西方抽象画的理念和模式。他继承了中国书画的线条之美,追求绘画的形式意味和个性表现。笔墨作为中国画表现手法,虽然只是局部,而不是全局,但笔墨作为中国画关键一环,却在每一笔、每一划中都浸透了中国画的主要特征——尚辉
一幅好的中国水墨抽象画,无论从整体欣赏或从局部欣赏,每一个线条都讲究意在笔后,意到笔到,每一根线条、每一块墨迹甚至每一个苔点的抽象美,都可以反映出一个画家的功力,康建都先生都会给观者以无可言状的感染与享受——于显达
康建都先生的水墨抽象画体现出中国水墨画的审美观,表现出水墨抽象画的 “意境” 之美!追求于“发之情思,契之绡楮”,视之为“表心造理,抒情写意”之作。“意境”产生于“造境”, 他的意境追求是诗的意境,空阔流动的意境,不受真情实景的物象制约,不受光源、透视、投影的约束,讲究以线界形,写其意而不重其形,以形写神,迁想妙得。敢于用浪漫的手法删繁就简,大胆提炼取舍,以小胜大,以少胜多,使人产生丰富的联想,产生画中有意,画外有味的耐人寻味的艺术形象—陈传席
康建都先生的作品表现出,得意忘形,虚实相生,“无画处皆成妙境”,气韵生动,以气取韵。明代画家董其昌认为:“气韵生动不可学,此生而知之,自有天授”。其作品贵在创建一种水墨抽象画的新模式——郭连章